Vejo a arte como a primeira escrita do ser humano, pois no tempo das cavernas, o desenho era usado para expressar suas lidas, os sucessos de suas caças e outros sentimentos da época. A arte sempre foi usada para descrever uma história, impressionar o mundo com as cores e revelar caminhos e segredos da alma do artista. No desenrolar dos séculos observamos a história da arte alcançando estilos e denominações como: Surrealismo, Impressionismo, Paisagens Mortas e até o Abstracionismo com uma proposta de modernidade sem preocupações de detalhes numa tela, onde exprime uma idéia mais filosófica do que uma linguagem clara através do pincel. Enfim, há um mundo de pinturas e desenhos para todos os gostos. Sempre desejei fazer parte desse quadro, do mundo de obras de artes sem limites, mas preferindo explanar uma arte que já existe, porém quase imperceptível aos olhos humanos...
O naturalismo na verdade, é uma obra de arte de uma imagem que já existe; melhor dizendo: Uma bela pintura extraída da verdadeira arte do Criador. Toda natureza é uma gloriosa obra prima com riquezas de detalhes. Pretendo com esse talento e sensibilidade artística, revelar detalhes dessa tão profunda criação que muitos ainda não conhecem; pretendo de algum modo comunicar a consciência humana, uma nova mentalidade em torno da perfeita e inigualável obra prima, que muito mais expressa a sensibilidade e amor do Criador do que, um simples toque artístico no planeta.
Detalhes da Perfeição é o tema dessa exposição, exatamente por se tratar de revelar os minúsculos e esculturais seres em movimentos diante de uma incomensurável natureza formada com a plenitude da perfeição.
Aroaldo de Oliveira é Artista Plástico desde sua adolescência, aos 13 anos realizou a sua primeira obra em telas com tinta acrílica. Sempre buscou a perfeição nas pinturas em telas com acrílica, óleo e aquarelas e nos traços de seus desenhos, com carvão, pastel e até bico de pena.
Um apaixonado por obras de arte, principalmente pelos estilos, naturalista e impressionista, nunca se limitou a exercer só uma modalidade artística, pois seu pensamento é o de que, a arte visual, trata-se de uma riquíssima comunicação da alma. Segundo ele, a preciosidade da pintura artística é mais profunda que um texto inteligente ou uma audível narração, clara e eloqüente.
Quando criança, aos 5 anos já possuía visão do perfeccionismo e firmeza na mão para desenhar. Seus traços sempre se diferenciavam dos desenhos normais das outras crianças e reclamava com a professora, quando ela aceitava desenhos de aranhas, por haver pedido aos amiguinhos que fizessem um sol, mas eles faziam uma bolinha cheia de perninhas. Na ocasião, a professora discerniu a sua capacidade e lhe presenteou uma caixa grande de lápis de cores e blocos de desenhos.
Além da percepção artística voltada para o desenho, Aroaldo percebeu que levava jeito para escultura, quando a professora de artesanato, deu aos alunos a tarefa de fazer bonecos em pedra de sabão, surpreendido com o que conseguira fazer, passou a esculpir em madeiras, argilas e gessos, obtendo êxito em suas pequenas esculturas. Onde nas exposições da escola, suas artes se destacavam, porém, dificilmente acreditavam que uma criança seria capaz.
Autodidata, foi se aperfeiçoando na arte, dominando bem a composição de seus trabalhos com detalhes de traços e cores. Posteriormente foi convidado por uma direção de uma loja de papelaria e material de pinturas e artes. Fora contratado para pintar quadros e desenhar em pranchetas, a fim de testar todos os materiais importados da Alemanha, Itália, França, Inglaterra, China, etc... Desta forma, se viu com a necessidade de mergulhar em manuais técnicos de traços e perspectivas para dar conta de toda a demanda.
Com êxito, a sua carreira foi reconhecida e admirada. Um de seus grandes presentes na área da arte foi ser chamado de sobrinho pelo até então famoso e saudoso pintor e desenhista Win Van Dijk que um tempo, antes do seu falecimento, o auxiliou com as suas técnicas de traços sutis e melhor distribuição das cores.
HISTÓRIA:
O artista plástico Aroaldo de Oliveira realizou sua Primeira exposição de quadros impressionistas no Espaço cultural do Metrô Estação Carioca em 1983, e sua ultima exposição foi no Salão do Hotel Sheraton em São Conrado em junho de 1990, a maioria de suas belas obras se encontram fora do país, ou seja, seus quadros em exposições, foram vendidos para estrangeiros.
O pintor lamenta que a nossa cultura brasileira, não se assemelha a dos europeus e orientais, pois a história da arte no Brasil é muito pobre, mas que o número de artistas é muito rico, muito embora sem projeção cultural. Felizmente, aqui em Rio das Ostras a valorização da arte e do artista é positivo, pois nível e a formação da política local é nota dez em matéria de apoio e incentivo aos talentos dessa cidade.
O artista plástico e desenhista Aroaldo de Oliveira tem as suas obras na África, Japão, Argentina, Alemanha e Estados Unidos , mas pretende muito mais que suas inspirações artísticas em telas, se espalhem pelo Brasil.
